Category: религия

Category was added automatically. Read all entries about "религия".

Фламандский художник позднего Северного Возрождения Михиль ван Кокси (часть 2)

1550 Всемирный потоп. Из серии История Ноя. God's conversation with Noah. Kempeneer's workshop (design by Michiel Coxie). Вавель (700x640, 266Kb)

Разговор Бога с Ноем. Из серии "История Ноя" - 1550 - Вавельский королевский замок, Краков
Гобелен изготовлен в мастерской Яна де Кемпенера по рисунку Михиля ван Кокси


В своих картинах Михиль Кокси использовал многочисленные ссылки на произведения римских художников, благодаря чему приобрел репутацию превосходного составителя итальянских сюжетов для гобеленов, хотя его работы не были лишены сильной творческой инициативы самого художника. Помимо вдохновения Рафаэля, его работы показывают заметные ссылки на таких художников, как Перино дель Вага (1501-1547) и Бальдассаре Перуцци (1481-1536), а также на работы Леонардо да Винчи и Себастьяно дель Пьомбо, но в первую очередь на его учителя - Бернарда ван Орли.
В это время Кокси также проектировал эскизы гобеленов для ткацких станков в Брюсселе. Многие из "ягеллонских гобеленов" были проданы польскому королю Сигизмунду II Августу для его замка на Вавеле в Польше. Кокси, возможно, также создал проекты гобеленов для Королевского дворца Филиппа II в Мадриде, изображающие эпизоды из жизни Кира II, основанные на "Истории" Геродота.

Collapse )

Фламандский художник позднего Северного Возрождения Михиль ван Кокси (часть 1)

Михиль ван Кокси - Сусанна и старцы - Эрмитаж.jpg

Михиль ван Кокси - Сусанна и старцы - Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург


Михиль ван Кокси (1499-1592) - крупнейший нидерландский художник, график, портретист и дизайнер гобеленов позднего Северного Возрождения. Учился у Бернарда ван Орли в Брюсселе, испытал влияние Рафаэля. Жил в Италии (1530-1539). Работал в Мехелене (с 1539) и Брюсселе (с 1543). Писал картины на религиозные сюжеты.

Collapse )

Мастер Девы среди дев - анонимный мастер Северного Возрождения



Maitre de la Vierge entre les vierges (Мастер Девы среди дев) - Оплакивание Христа - 1486-1487


Анонимные мастера Северного Возрождения, сколько их было... Редко можно прочитать о них несколько строк в многотомных энциклопедиях по изобразительному искусству, ещё реже можно встретить качественные репродукции их произведений в интернете, разве что случайно можно увидеть в каком-нибудь музее. А ведь их картины не менее интересны и великолепны, чем произведения именитых мастеров. Некоторые из этих скромных тружеников условно названы искусствоведами "Мастер Девы среди дев", или "Мастер алтаря святого Иоанна Крестителя", или "Мастер из Франкфурта", но многие не имеют и этих условных наименований.

Maitre de la Vierge entre les vierges (Мастер Девы среди дев) - крупный нидерландский художник, работал в Делфте в последней четверти XV века. Его условное имя происходит от названия картины "Дева среди дев" (Амстердам, Государственный музей).
Близость его стиля характерной делфтской манере миниатюристов, а также его собственные рисунки к книгам, отпечатанным в Делфте, подтверждают, что Мастер Девы среди дев работал именно в этом городе. Искусству Мастера присущи лица, которым подчеркнутый драматизм придал некоторую карикатурность. Его женские фигуры лишены грации, их лица плоски и угловаты.

Collapse )

Художник кватроченто Фра Беато Анжелико




Благовещение (The Annunciation) - 1430-е - Сан-Джованни-Вальдарно, базилика Санта Мария делла Граце



Фра Беато Анжелико (Fra Beato Angelico), буквально "брат Блаженный Ангельский", собственное имя Гвидо ди Пьетро (Guido di Pietro), имя в постриге Джованни да Фьезоле (1400-1455), - святой Католической церкви, итальянский художник эпохи Раннего Возрождения, доминиканский монах. Причислен к лику блаженных Католической церковью в 1983 году. Память 18 февраля.

Родился в 1400 году в Виккьо в долине Муджелло близ Флоренции. Вступил в доминиканский монастырь в Фьезоле в 1418 году.
Учитель его неизвестен. Начинал деятельность с иллюстраций религиозных книг. Работа с крупными формами началась с росписи алтарей в 1428? - 1433 году монастыре Сан Марко (Флоренция), когда несколько монахов из Фьезоле переехали во Флоренцию, чтобы расписывать отстроенный Микелоццо монастырь. В 1445 году Анджелико вызвал в Рим папа Евгений IV расписывать фрески ныне несуществующей церкви Крещения в Ватикане.

В 1447 году со своим учеником Беноццо Гоццоли расписывал фрески церкви в Орвието, а в 1447-1450 годах - стены капеллы Никколина во дворце пап в Ватикане. Другим его учеником был Антониаццо Романо - важная фигура итальянской живописи XV века.
Фра Анджелико вернулся во Флоренцию в 1449 году. В 1450 году он стал настоятелем монастыря Сан-Доменико во Фьезоле.

Collapse )

Жития святых в искусстве - Святой Валентин

1-Питер Брейгель Младший - Сцены из жизни крестьян Две влюбленные парочки - 1620-е.jpg

Питер Брейгель Младший - Сцены из жизни крестьян Две влюбленные парочки - 1620-е годы


Кем же был человек, из-за которого каждый год 14 февраля царит такая суматоха? Пожалуй, стоит начать с того, что святого Валентина - покровителя влюбленных - скорее всего, никогда не существовало. Зато был языческий праздник плодородия и восходящий к древнему культу волка обряд, а также легенда о "тайных венчаниях".

Collapse )

Заново открытая картина Мантеньи из Бергамо

Андреа Мантенья - Сошествие Христа в чистилище.jpg

Андреа Мантенья - Сошествие Христа в чистилище - Частная коллекция
Фото: Sotheby’s


В конце лета и начале осени посетители Академии Каррары в Бергамо имели возможность понаблюдать за тем, как реставратор Дельфина Фаньяни работает над «новой» картиной Андреа Мантеньи. Реставрация стоимостью €40 тыс., осуществляемая при поддержке Ротари-клуба Южного Бергамо, была завершена в ноябре. А в мае этого года стало известно, что куратор академии Джованни Валагусса после изучения забытой картины, изображающей воскресение Христа, из коллекции музея пришел к выводу, что это подлинник кисти Андреа Мантеньи, созданный приблизительно в 1492–1493 году.

Collapse )

Жестокость в картинах Хосе де Риберы

1-Аполлон и Марсий - 1637 (фрагмент).jpg

Хосе де Рибера - Аполлон и Марсий - 1637 (фрагмент)


Реалистичные картины неаполитанского художника испанского происхождения Хосе де Риберы полны сцен казней, пыток и насилия. Сам мастер, судя по всему, часто посещал места публичных мучений еретиков и преступников, где делал многочисленные зарисовки. Насилие в его произведениях станет темой крупной выставки "Рибера. Искусство жестокости", которая откроется этой осенью в картинной галерее Далиджа в Южном Лондоне. Кураторы также попытаются ответить на вопрос, действительно ли живописец отравил своего главного конкурента Доменикино.

Collapse )

Великий Мазаччо и его картины

5-Живопись_Мазаччо_Моление-о-чаше-около-1426.jpg

Мазаччо - Моление о чаше (около 1426)



Мазаччо (Masaccio), собственно Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи (Гвиди), Томмазо ди сер Джованни ди Гвиди (1401, Сан-Джованни-Вальдарно, Тоскана - 1428, Рим), - знаменитый итальянский живописец, крупнейший мастер флорентийской школы, реформатор живописи эпохи Кватроченто.

Мазаччо не суждено было прожить и тридцати лет. Но он успел стать известнейшим представителем флорентийской школы и внести свой вклад в развитие живописи эпохи кватроченто.


Collapse )

Художник и тайные общества. Никола Пуссен. Часть 2

Никола Пуссен  Истязание святого Эразма (фрагмент 1).jpg

Никола Пуссен Истязание святого Эразма (фрагмент 1)


Когда зрители впервые видят "Истязание Святого Эразма" Никола Пуссена, их захватывает праздник красок. И первое, что приходит на ум: "Она великолепна!". Но, спустя некоторое время, вам открывается сюжет. Изогнутое муками тело, натуралистично выписанный надрез на животе, из которого на вал медленно наматывают кишки. Зачем изображать жуткую пытку настолько живописной? Неосознанно, вы переводите взгляд выше, чтобы вернуться в уют праздника красок. Но наталкиваетесь на лошадь, которая за счёт указующего жеста всадника сбрасывает вас по диагонали вниз, к кровавому надрезу на животе. Вы вновь пытаетесь удрать от этого алогизма, но движетесь по тому же пути. Сначала к цвету, затем через жест старца к статуе Геракла, потом к херувимам и опять к лошади, которая снова швыряет вас вниз. Она будто заставляет вас смотреть на жуткие муки святого. Так действует принцип геометрического алгоритма. Художник задает траекторию вашему взгляду. И сюжет картины раскрывается постепенно. Как хорошее вино. Некоторые исследователи искусства полагают, что Пуссен не был знаком с психологией цвета. Будто бы он не знал, как оттенок и яркость стимулируют зрительную кору мозга. Но чувствовал, как можно соотносить цвета так, чтобы оранжевый придавал яркости синему, а телесный цвет, в свою очередь, фиксировал красный и наоборот. Во времена Пуссена существовала так называемая средневековая "психология способностей". В одном из её разделов говорилось о том, что путь от глаза до восприятия в среднем мозге самый короткий. Эту теорию сквозь призму живописи активно исследовал Леонардо да Винчи. А Пуссен бесконечно штудировал его записи и, наверняка, подробно изучил все возможные сочетания цветов, их структуру и влияние на сознание человека.

Collapse )

Художник и тайные общества. Никола Пуссен. Часть 1

Никола Пуссен - Мученичество святого Эразма -  1600-1604.jpg

Никола Пуссен - Мученичество святого Эразма - 1600-1604


Никола Пуссен (1594-1665) родился в маленькой деревушке близ городка Лез-Андели на севере Франции. Будущий великий пейзажист и колорист, иллюстрировал тетради Дюрера и Леонардо да Винчи, превыше всех ценил Рафаэля и преклонялся перед учеными античности. Он рано нащупал свой собственный стиль и был до конца жизни верен идее гармонии и порядка. Пуссен заложил прочный мост между эпохой Возрождения и Классицизмом. И вошёл в историю как непревзойденный мастер пейзажной живописи. За свою долгую жизнь он выполнил более двухсот пятидесяти заказов, одним из которых была роспись запрестольного образа в Соборе Святого Петра.

Collapse )